拍摄构图之一（下）
杨小焱
二.“自然” VS “擺拍”   
        這是一組小品攝影。拍攝小品看似隨手拈來，卻更需要攝影語言的運用和發揮。《寂寞之一》從畫面看似乎來自於單身公寓內餐桌上的靈感，或可勾起對學生、學者時代的唏噓甚或對生命中一段特殊時光的歎息回憶。從色調而言其恰巧表現了黑、白、灰三個基調的對比，如《寂寞之一(黑白)》，畫面簡潔，質感也有較好的表達。如果追求更多運用攝影語言的話，就要對畫面進行一點干涉：光線從右邊向左邊照射，若將小黑盆的位置向左上移動，使其在光照之下形成長長的陰影，攝影語言的表達就會更充分，或許也更強化突出主題的“寂寞”意味，如《寂寞之一B》.

《寂寞之一》 A

 

《寂寞之一》 B

《寂寞之一(黑白)》

《寂寞之一》 孙莎琪 (Shaqi Sun)
        在紀實攝影中，“擺拍”的名聲一直被詬病，但是在商業、靜物攝影中，擺拍是基本的手法，所追求的是要不露痕跡。筆者以為，小品拍攝雖多是現場抓拍，但適當地施以人工干涉地“擺拍”，往往可以助其一臂之力。《寂寞之二》將影調的黑、白、灰表達得更加協調，如《寂寞之二(黑白)》；俯拍的角度使畫面的構圖更易於掌握和表達，不受周邊雜亂環境的影響，桌椅和地面的色調、質感對比正是由此而來，假陰天(厚厚的白雲遮擋太陽如同一把大的柔光傘)光效下色彩還原逼真。此時如果在畫面中稍加“干涉”，或可增加人的痕跡，幫助表達“寂寞”的意味：譬如一只喝盡了的咖啡杯子、飲料瓶罐等，如《寂寞之二B》或《寂寞之二C》，惆悵寂寞盡在其中。

《寂寞之二》 A

 

《寂寞之二》 B

《寂寞之二（黑白）》

《寂寞之二》 孙莎琪 (Shaqi Sun)
        “傳道者說：‘虛空的虛空，虛空的虛空，凡事都是虛空。’人一切的勞碌，就是他在日光之下的勞碌，有甚麼益處呢？一代過去，一代又來，地卻永遠長存。日頭出來，日頭落下，急歸所出之地。風往南颳，又向北轉，不住地旋轉，而且返回轉行原道。江河都往海裡流，海卻不滿；江河從何處流，仍歸還何處。萬事令人厭煩（註：或作“萬物滿有困乏”），人不能說盡。眼看，看不飽；耳聽，聽不足。已有的事，後必再有；已行的事，後必再行。日光之下，並無新事。”(傳道書第一章2~9節)